2007.02.28
境界線、もしくは水平線
ist-D with SIGMA 18-50mm F3.5-5.6 DC 2005.2 太平洋上空
ist-D with FA 43mm F1.9 Limited 2004.7 和歌山 白崎海岸
ist-D with FLEKTOGON 35mmF2.4 2004.10 上高地
2007.02.27
安藤忠雄・讃
ist-D with FLEKTOGON 35mmF2.4 2004.10 アサヒビール・大山崎山荘美術館
安藤忠雄の建築に興味を持ったのはいつ頃からだろう？「コンクリート打ちっ放し建築」の代表選手ですね。見てみたい物件は大阪・茨木市にある「光の教会」。依頼主による顛末記を読んだ事があるんですが、十字に切った窓にガラスを入れない！安藤忠雄の思惑は、光と風が十字架から降り注ぐドラマチックな演出効果を狙ったものですが、施主とすれば 「 それはちょっと ・・・・ 」 とガラスを入れてもらったそう。もし、実現していれば薄暗い堂内に拝礼の時間が来ると光が差し込み、風と共に賛美歌が流れてくる荘厳なシチュエーションが演出できたのにね。（ 管理する立場からすると 「 とんでもない！ 」 ですけど ）
この画像はWikipediaより転載
2007.02.26
魅惑の中望遠 70mm F2
ORYMPUS PEN-F with ZUIKO Outo-T 70mm F2
ＰＥＮ−Ｆの交換レンズを借りてフィルム一本分撮ってきました。
「 70mm F2 」 の大口径中望遠レンズです。35mm判で100mmに相当し、「 ちょっと望遠 」 の使いやすいレンズです。わたくしは基本的に望遠レンズが好きではないのでist-D用の75mmレンズしか持っておらず、それもほとんどお蔵入り状態。で、望遠レンズをつけてファインダーを見たのはなんと！２年ぶり！久しぶりのファインダーからの望遠風景は新鮮でした。
ＰＥＮ−Ｆの交換レンズで欲しいなー、と思っているのが「 65mm F1.5 」 。このレンズ70mmと並んで人気レンズで「 私が欲しいレンズ＝人気レンズ＝中古価格が高い 」 という図式が成り立って私の手元にはなかなか届きません。
2007.02.25
水族館
ist-D with SIGMA 18-50mm F3.5-5.6 DC 2005.2 美ら海水族館
案外、水族館っておもしろい写真が撮れますね。家族で行く事が多く、夢中になって見ている子供達を尻目に、暇潰しに水槽に向けてカメラのシャッターを切っていると、こっちも写真を撮るのに夢中になってきます。
2007.02.24
マーキング
ist-D with FA 43mm F1.9 Limited 2005.4
街にスプレーによる落書きが目立つようになってどれぐらいになるだろうか？これらスプレー落書きを見ていると、犬のマーキングを思い出します。良いように言えば動物的本能のなせる技、逆に言うと人間的社会性の欠如、本能の赴くままの稚拙行動。
なんだかなー。
「僕、Keith Haring (キース・ヘリング)になりたいの」とか思ってるんですかねー。
私は今のスプレー落書きの源流は、キース・へリングにあると思っています。
ま、1980年代ニューヨークのアートシーンに突如として現れたこの画家の作品は世界に発信され、若者文化の象徴のようにもてはやされたことは、美術の歴史として記憶されるべき事ではありますが、今、傍若無人に描かれたスプレーによる落書きは、表層だけを見る分には「罪」としか言いようがないでしょう。それはキース・へリングの「落書き」をメジャーデビューさせた者の罪であり、それを受け入れた社会の罪であり、私のようなスプレー落書きに興味を抱いてしまう者の罪でもあります。
2007.02.23
水面を撮る
ist-D with FLEKTOGON 35mmF2.4 2004.12 和歌山 海南・亀池
水面を撮りたくなる気持ちってわかります？
鏡の効果と同じように、水面に映る情景は「実像の虚像」もしくは「ちょっとずれた実像」のおもしろさなのでしょう。
現実に見える水面の風景は、普通に見ていてもそこまでトリップすることはないのですが、映像として四角に切り取られると、周りの情報がないから水面の曖昧さや混沌としたものが強調されておもしろい、と感じるからでしょう。
このおもしろさの感覚は、一眼レフカメラのようなファインダーでの見えが直接出口に反映される機器でないと感じられないかもしれない。
実際、ist-Dでの撮影ではこのような「水面写真」を多量に排出していたのに、R-D1やM2を使う機会が多くなった今ではほとんど「水面写真」はなくなってしまった。
そして、使うカメラによって、おもしろいと感じる情景が違ってくる人の感性（この場合は自分ですが）っていうのもおもしろいですね。
ist-D with COLOR HELIAR 75mmF2.5SL 2004.12 和歌山 紀ノ川
2007.02.22
鉄道写真
ist-D with COLOR HELIAR 75mmF2.5SL 2005.02 和歌山線 名手〜西笠田
鉄道写真を撮りに行こう、ということで訪れたJR和歌山線沿線。電化されてはいるけれど車両の色が落ち着いていて良いんじゃないかな。
若い頃、鉄道写真で流行ったのが「俯瞰撮影」。たった２〜３枚シャッターを切るために、線路が見える場所まで重い機材を肩に担いで、おっちらこ、おっちらこと小高い山に登ったのが懐かしい。ひたすら徒歩の根性のいる撮影でした。
今は車でピューっと上って列車が来るまで車内でのんびり。堕落したもんだ。
2007.02.21
COLOR HELIAR 75mmF2.5SL
COLOR HELIAR 75mmF2.5SL 。あんまり人気なさそう・・・。短くって良いと思うんだけどなー。フードも縮緬皺塗装で格好いいし・・・
2007.02.20
-BESSA R4- ３月発売決定！
ついに出るぞ！BESSA R4。
職場で友達から「今日の朝刊広告に日本カメラが載ってたぞ。そこの見出しに"BEASSA R4"の文字があったぞ」という触れ込み。さっそく本屋さんに直行、アサヒカメラにも同じような記事がありましたが、原平さんの記事もあったので日本カメラを・・・・・。
そんなことはどうでもいい！BESSA R4です。なんと！同時発売にＭマウントの、ファインダーけられがないようにコンパクト化された21mmと25mmのカラースコパーが・・・・。
価格はボディ95000円、レンズが45000円。実売価格は？ ん〜ん、値段なんてどうでもいい！
うわさでは３月下旬発売。
私は宣言します！ 買います！もう、レンズもいっしょに買っちゃいます！もちろん、R4A（だって露出がオートだもん）レンズはどっちにしようかな？やっぱり21mmかな？ちょっと広角過ぎて使いにくいかな？でも、やっぱりやるからには徹底的にやりましょうか？（何を？）
それにしてもコシナ恐るべし！（あと、何が残ってる？もう、デジタルしかないじゃない？）
本国のホームページに紹介されてました。興味のある方はどうぞご覧下さい。
Voigtlaender - Die offizielle Homepage - Bessa R4 A / M (voigtlaender.de)
職場で友達から「今日の朝刊広告に日本カメラが載ってたぞ。そこの見出しに"BEASSA R4"の文字があったぞ」という触れ込み。さっそく本屋さんに直行、アサヒカメラにも同じような記事がありましたが、原平さんの記事もあったので日本カメラを・・・・・。
そんなことはどうでもいい！BESSA R4です。なんと！同時発売にＭマウントの、ファインダーけられがないようにコンパクト化された21mmと25mmのカラースコパーが・・・・。
価格はボディ95000円、レンズが45000円。実売価格は？ ん〜ん、値段なんてどうでもいい！
うわさでは３月下旬発売。
私は宣言します！ 買います！もう、レンズもいっしょに買っちゃいます！もちろん、R4A（だって露出がオートだもん）レンズはどっちにしようかな？やっぱり21mmかな？ちょっと広角過ぎて使いにくいかな？でも、やっぱりやるからには徹底的にやりましょうか？（何を？）
それにしてもコシナ恐るべし！（あと、何が残ってる？もう、デジタルしかないじゃない？）
本国のホームページに紹介されてました。興味のある方はどうぞご覧下さい。
Voigtlaender - Die offizielle Homepage - Bessa R4 A / M (voigtlaender.de)
2007.02.20
被写界深度とボケ
ist-D with COLOR HELIAR 75mmF2.5SL 2005.2 和歌山 笠田
映像の優劣の基本は「 精細さ 」 ですね。細かい部分まできっちり写っている映像を見ると気持ちが良いのは当然です。だから猫も杓子も「 ハイビジョン映像 」 の綺麗さを絶賛する。カメラの映像も同じでどこまでもピントが合って ”シャッキ” っと写っている写真は安心して見られます。しかし、写真の別の ”おもしろさ” に 「ボケ味」 がある。これがなかなか難しい。この 「 ボケ味 」 を出そうと絞りを開放にして撮るわけですが、そうすると被写界深度（ ピントが合う距離のことね ） が浅くなり、” ピントを合わせておきたい部分 ” もボケちゃう。ピンポイントでのピント合わせは訓練が必要です。
あ！ でも最近みなさん、オートフォーカス使ってるのか。失礼しました。
2007.02.19
スーパーコストパフォーマンスレンズ
PENTAX ist-D with コシナ MF20mm F3.8 2005.3 和歌山 磯ノ浦海岸にて
コシナ製レンズのコストパフォーマンスはもしかしたら世界一なんじゃないでしょうか？
ここに紹介している画像は、所謂20mmの「超広角レンズ」で、PENTAXの純正レンズ（昔の）だと何万円もするんです。それがなんと！新品で１万円前後の実売価格（マニュアルフォーカスレンズだとしてもﾃﾞｽよ！）。
で、写りはどうなの？て聞かれると「充分じゃない！」と答えられるレンズだと思います。ist-D用にPKマウントを買ったのに、中古カメラ店でM42マウント用を発見して即買いしたぐらいです。
2007.02.18
Carl ZEISS・MC FLEKTOGON 35mmF2.4 M42
やっぱりCarl ZEISSは良い。
最近はコシナがＺＭマウントなどでOEM生産していますが、ホントによろしい。このM42マウントのレンズも所謂「描写力」って言うんですか？それが日本製のレンズとはひと味違います。「精細にして濃い」って感じです。加えてこのレンズは15�僂阿蕕い泙粘鵑譴襪里如屮泪�ロレンズ」としても使えるので、尚良い。ist-Dだと35mm×1.5倍で50mmレンズになるので「標準マクロ」ですね。
最近はコシナがＺＭマウントなどでOEM生産していますが、ホントによろしい。このM42マウントのレンズも所謂「描写力」って言うんですか？それが日本製のレンズとはひと味違います。「精細にして濃い」って感じです。加えてこのレンズは15�僂阿蕕い泙粘鵑譴襪里如屮泪�ロレンズ」としても使えるので、尚良い。ist-Dだと35mm×1.5倍で50mmレンズになるので「標準マクロ」ですね。
2007.02.17
ふ〜るいアルバム、め〜く〜りー・・・
沖縄の話じゃないですよ。
最近ちょっと撮り疲れ気味の私。
そこで、このカメラ病に誘ってくれた PENTAX ist-D の画像を紹介しそびれておりましたので、これを機会に紹介していきたいとおもいます。その時にどんな事を感じてシャッターを切っていたのか、プチ思い出語りに当分の間お付き合い下さい。
最近ちょっと撮り疲れ気味の私。
そこで、このカメラ病に誘ってくれた PENTAX ist-D の画像を紹介しそびれておりましたので、これを機会に紹介していきたいとおもいます。その時にどんな事を感じてシャッターを切っていたのか、プチ思い出語りに当分の間お付き合い下さい。
2007.02.16
Chinese Chair
KONICA HEXAR
沖縄・首里城の中に「 王の座 」 が再現されていました。
そこには王様の椅子のレプリカが置かれています。その椅子は明らかに中国様式ですね。この椅子を見て思い出したのが北欧家具デザイナーのHans J. Wegnerの「 Chinese Chair 」 でした。
左側が「 Chinese Chair 」、右側が廉価版の「 Ｙ Chair 」 。
Hans J. Wegnerは中国様式に強い影響を受けた椅子を多数デザインしていますが、コストを抑えるために、その様式をできるだけそぎ落とした造作が成されていて、そこが逆に美しいデザインになっています。
2007.02.15
居心地良さの理由
KONICA HEXAR
しつこいようですが「琉球村」の話です。
「また、行きたいなー」と思うぐらい気に入りました。
2007.02.14
観光地にカメラを下げて
KONICA HEXAR
観光地にカメラを持っていくのは何のため？
当然、その１「記念撮影」、その２「景勝地撮影」となるわけですが、私の場合フィルム２本中、「記念撮影」１枚、「景勝地撮影」１枚、となりました。後はまあ、”壁、道、わびさび”関係ばかり。
でも、こんな判で押したような写真、「沖縄＝シーサーand泡盛」なんかよくありますよね。トホホ ・ ・ ・ 。
2007.02.13
ステレオタイプの見た琉球
KONICA HEXAR
沖縄、一泊二日の駆け足旅行。
「琉球村」へ行ってきました。流行の古き良き時代の「琉球」を再現したアミューズメントパークです。戦後沖縄の負の要素は、現実としていまだに残っているなか（それはバスガイドの車窓ガイドで、基地問題のコメントとして何度となく出てきた）、ここだけはパラダイス。
ま、観光地だけに当然といえば当然ですが、戦前の古い民家が移築されたこの公園は、この土地の古い方言で寸劇が行われ、濡れ縁で琉球かすりを着た女性が三線の音色を爪弾かせ、ハイビスカスの花と共に、”実に沖縄らしい”情景を見せつけてくれます。
ここは、私のようなステレオタイプの人間にとっての沖縄のイメージを具現化した場所。暖かい空気の、気持ちの良い場所でした。
2007.02.12
都会の朝
BESSA R3A with NOKTON 40mmF1.4 S.C
2007.02.11
草焼き
Hasselblad 500C/M with CF Planer80mm F2.8
友人にこの画像を見せたら「ミレーの絵みたいだね」と褒めてくれました。
調子扱いて「ミレー」について一説 ・ ・ ・ 。
ジャン＝フランソワ・ミレー（Jean-François Millet, 1814 - 1875）
たぶん、「日本人１００人に聞きました。外国の有名な画家の名前は？」の答えのベスト１０に入るこの画家は、コローなどと共にフランス南部のバルビゾンで牧歌的な風景や農村生活を描いたところから「バルビゾン派」と呼ばれています。超有名な「種蒔く人」を山梨県立美術館で見ましたが、やっぱり良いですね。
ミレーの作品の代表作はこのように農夫を主題にしたモノが多いのは有名なことです。しかーし！私の見る限りほとんどの人物は「顔」が描かれていない！いや、もとい、「顔の表情」がない！
これはどういうことだろう？知ってて描かなかったのか？それとも・・・描けなかったのか？ま、それはそれとして、ミレー作品の一番の魅力はその人物のシルエットにあると思うんです。その輪郭の柔らかさと太さが、土と共に生きる人間の力強さとして表現されているような気がします。それにしても「顔」に表情がないのが当時のフランスの農村の苦悩を表しているとしたら、すっごいリアリティーですね。
この画家の輪郭に惚れたらドーミエとか後期のゴヤなんかも良いですよ。
2007.02.10
坂道
BESSA R3A with NOKTON 40mmF1.4 S.C
もう１０年以上前、第一期「カメラが欲しい」ブームの頃、当時はネット検索などなかったので「カタログ」が情報収集の手っ取り早い方法でした。その時のカメラカタログ（Canonだったかなー）の見開きページに手を繋いだ幼い兄弟が坂道を歩いていく後ろ姿を撮影したモノクロ写真がありました。（有名な写真家の作品かな？）
行く手は明るい日差しで輝いていて、とても素敵な写真でした。そのイメージが頭に焼き付いていて、こういう場所は気持ちを込めてシャッターを押します。
2007.02.09
土地の神様
BESSA R3A with NOKTON 40mmF1.4 S.C
きっと、何百年とここに鎮座し、この土地で生まれ死んでいった人々の心の拠り所として信じられてきた神様なのです。純粋です。これが本当の信仰心なんですね。
2007.02.08
冬枯れの明日香にはモノクロがよく似合う
Hasselblad 500C/M with CF Planer80mm F2.8 ILFORD HP5 PLUS使用
先日お届けした明日香村のモノクロ判。
この日は雪交じりのとても寒い１日でした。時折、日差しが僅かに差す程度で決して撮影条件が良いとは言えません。こんな時はモノクロが似合いますね。
2007.02.07
とりあえずの打ち止めか？
恥ずかしかったので記事にするのを遅らせました。
え？何のことかって？
それはですね。年末年始と怒濤のごとくLeica系を増殖させた私達、「怪しいカメラマン」のことです。
Ｍ３から始まってＭ２，１Ｇ、Zeiss Ikon 、Ｍ４、レンズは数知れず、というように何かに取り憑かれたように増殖させたのです。そして、極めつけはこのＡ氏の後塗りBlackのＭ２です。実はあまりにも格好良かったので物撮りはしていたのです。どう、かっこいいでしょう？
雑誌の写真やらカメラ店の店頭で見かけるたびに「かっこいいなー」と思っていたのですが、実際に手にとって眺めてみると、格好いいだけではなく、シルバーのＭ型より小振りに見えたり「黒」故に目立たなかったりと、「黒である理由」が感じられました。
わたしもいつかは「Blackライカ」。後塗りでも充分その存在価値があります。
ま、一人でこんな事をやってしまえるワケがないので、こんなに仲間内で急激に増殖したのは「相乗効果」というやつですか？
そして最近の私達は、とりあえずファインダーやフードなどの小物で気持ちを落ち着かせています。
Leica病のみなさん！この病気は本当に怖いですね。
2007.02.06
市場悲喜交々
FUJICA mini
「市場」ってウキウキしますよね。おいしそうなものがごろごろしているようで・・・・。デパ地下ブームもこの「市場」的魅力を反映しているんでしょう。
しかし、当の商店街は各地暇そうです。関西で言うと黒門市場や錦市場などのブランド商店街はいつ行っても人集りですが、我が町にある市場は年末以外は閑古鳥が鳴いています。
2007.02.05
明日香村・短評
Hasselblad 500C/M with CF Planer80mm F2.8
２０年ぶりの奈良・明日香村。
万葉ロマンの舞台としてあまりにも有名ですが、ここの良いところは「史跡」が集中せず、村全体を史跡に合った風情に保とうとしているところでしょう。（たぶん）
ですから、無粋な看板や鉄筋コンクリート建築などは目立たず、「農村のあるべき姿」のイメージが残っています。そして、もう一つフォトジェニックなところは、地形が適度に凸凹していて味の違う風景写真を撮ることができます。もちろん、おもしろい形の石や社寺仏閣なども恰好の被写体です。
そんなこんなで、ここを訪れるときは色んな種類のカメラを持って行ける（色んなレンズが持って行ける）撮影地かもしれません。
2007.02.04
今更ながらのBESSA R3A Impression
友人から借りたフォクトレンダーのBESSA R3A。
NOKTON 40mmF1.4 S.Cをつけて撮ってきました。最近は露出計のないカメラばかりいじっていたので、単独露出計を使ってあらかじめ被写体周辺の露出を計り、おもむろにカメラのシャッタースピードと絞りを決める、という一連の作業を強いられていたので、このオート露出のカメラを使うと気持ちが落ち着きます。落ち着きすぎてピントを合わすのも忘れたほどです。
露出をカメラが自動的に決めてくれることが「楽」なことを改めて感じました。
おもしろいなー、と思ったのは、普段M2を使っていてその感じでシャッターを押すと空振りしてシャッタースピードダイヤルを押しちゃった、これってやっぱりレリーズボタンの位置がカメラごとに微妙に違うのかなー？
唯一不満なのはシャッター音ですね。「ガシャ」 はないでしょう 「ガシャ」 は・・・。
もうちょっとどうにかならないかなー。だって一番最初に発売したBESSA-Lとほとんどいっしょなんだもの、これは悲しい。（ライカの音を知らなければ悲しまなくてもよい）
、といいながら、Ｍマウントのレンズが使える安価な露出優先ＥＥレンジファインダーカメラとして「持っていたいカメラ」の一つには変わりありません。（デザインも良いと思うな）
NOKTON 40mmF1.4 S.Cをつけて撮ってきました。最近は露出計のないカメラばかりいじっていたので、単独露出計を使ってあらかじめ被写体周辺の露出を計り、おもむろにカメラのシャッタースピードと絞りを決める、という一連の作業を強いられていたので、このオート露出のカメラを使うと気持ちが落ち着きます。落ち着きすぎてピントを合わすのも忘れたほどです。
露出をカメラが自動的に決めてくれることが「楽」なことを改めて感じました。
おもしろいなー、と思ったのは、普段M2を使っていてその感じでシャッターを押すと空振りしてシャッタースピードダイヤルを押しちゃった、これってやっぱりレリーズボタンの位置がカメラごとに微妙に違うのかなー？
唯一不満なのはシャッター音ですね。「ガシャ」 はないでしょう 「ガシャ」 は・・・。
もうちょっとどうにかならないかなー。だって一番最初に発売したBESSA-Lとほとんどいっしょなんだもの、これは悲しい。（ライカの音を知らなければ悲しまなくてもよい）
、といいながら、Ｍマウントのレンズが使える安価な露出優先ＥＥレンジファインダーカメラとして「持っていたいカメラ」の一つには変わりありません。（デザインも良いと思うな）
2007.02.03
微妙な関係
LeicaM2 with SUMMARON 35mm F3.5
ジテ夫（左） 「 あれ？ジテ子ちゃんじゃない？ 」
ジテ子（右） 「 え？、あ、ジテ夫君？ 」
ジテ夫 「 久しぶり、元気だった？ 」
ジテ子 「 え？ええ ・ ・ ・ ・ 」
しかし、二人（二台）の会話はこれ以上続かないのであった。
2007.02.02
ＦＩＬＭ
Hasselblad 500C/M with CF Planer80mm F2.8 ILFORD DELTA400 PRO使用
イルフォードのフィルム、なかなかよろしいようで。
初めて使いましたが、何気なしに使っていたフジフィルムより階調が豊富で、立体感や質感の表現に秀でているようです。スキャニングした印象がこれほど良いですから紙焼きしたらもっと良いんだろうな、ILFORDの印画紙も持ってる事だし、どんなの仕上がりになるのか楽しみ、楽しみ。
2007.02.01
トタンに見るゲージツ的要素とはなんぞや！
久しぶりに長文を ・ ・ ・
トタンの魅力とはなんぞや！という話です。
以前にも書きましたが、今回は、あの製材所群の発見により新たな視点で再考したいと考えております。今回のトタンの大きな魅力は「錆」ている、「補修」している、というところにあります。最近の社会的傾向に「使い捨て」がありますが、これらはすべて消費することに意義がある資本主義の理念に沿った当然の生業であります。しかし、今回発見したトタン物件はその資本主義の理念に逆行するかのように、消費としての立て替えもせず、脈々と使い続けているところに、現代社会を批判する精神において高いゲージツ性があるのではないでしょうか。
そして、その表現としての「錆」であり、「補修」であるわけです。これらの表現はすでに美術業界の中でも様々な作家がその芸術的手段として利用している事は「現代美術」というジャンルに興味を持たれている方々ならばご存じでしょう。しかし、私達はこのような美術業界の流れを知らずとも人本来の感性としてこれら「古さ」のゲージツ性の高さを興味をもって受容しているはずです。それが、白川郷を代表とする日本各地にある観光地化された「古びた保存地区」であり、アミューズメントパークとして再現された「古い日本」をみれば明らかでしょう。
しかし、そのような「特別な場所」へ行かずとも、町のあちらこちらに「動態保存」された「古」が存在するのです。その代表がトタン物件なのです。しかし、これらのゲージツ作品もよほど由緒正しい物件でないかぎり、ゴミとして処分されていく事でしょう。私は人知れず消えていくこのようなトタンゲージツをフィルムに収め、後生に伝えていく事を宣言します。
( 後生の方々は伝えてほしくないでしょうが、いいじゃない、好きなんだから ）
トタンの魅力とはなんぞや！という話です。
以前にも書きましたが、今回は、あの製材所群の発見により新たな視点で再考したいと考えております。今回のトタンの大きな魅力は「錆」ている、「補修」している、というところにあります。最近の社会的傾向に「使い捨て」がありますが、これらはすべて消費することに意義がある資本主義の理念に沿った当然の生業であります。しかし、今回発見したトタン物件はその資本主義の理念に逆行するかのように、消費としての立て替えもせず、脈々と使い続けているところに、現代社会を批判する精神において高いゲージツ性があるのではないでしょうか。
そして、その表現としての「錆」であり、「補修」であるわけです。これらの表現はすでに美術業界の中でも様々な作家がその芸術的手段として利用している事は「現代美術」というジャンルに興味を持たれている方々ならばご存じでしょう。しかし、私達はこのような美術業界の流れを知らずとも人本来の感性としてこれら「古さ」のゲージツ性の高さを興味をもって受容しているはずです。それが、白川郷を代表とする日本各地にある観光地化された「古びた保存地区」であり、アミューズメントパークとして再現された「古い日本」をみれば明らかでしょう。
しかし、そのような「特別な場所」へ行かずとも、町のあちらこちらに「動態保存」された「古」が存在するのです。その代表がトタン物件なのです。しかし、これらのゲージツ作品もよほど由緒正しい物件でないかぎり、ゴミとして処分されていく事でしょう。私は人知れず消えていくこのようなトタンゲージツをフィルムに収め、後生に伝えていく事を宣言します。
( 後生の方々は伝えてほしくないでしょうが、いいじゃない、好きなんだから ）
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